martes, 13 de diciembre de 2011

El Clásico (subjetivismo)


Termina el Real Madrid - F.C. Barcelona y con él se da el pistoletazo de salida a las crónicas en los periódicos del mundo entero, en todos los formatos posibles y en ocasiones bajo una abrumadora exposición de medios que deja sin aliento. Pero me detengo en las publicaciones nacionales de una manera especial, pues me llama mucho la atención cómo cada una de ellas ha visto un partido diferente. 

Quedo aún más sorprendido cuando me doy cuenta de que los discursos también cambian en los propios jugadores y los entrenadores de ambos equipos. El poder de la dialéctica, el truco más infame que existe para disfrazar la realidad. Mientras los que han perdido atribuyen la derrota a la pura suerte del contrario, el ganador no deja de decir que ha sido una victoria aplastante. 

El que ha perdido señala que tuvo una ocasión clara para el empate en un momento del encuentro, o para ponerse por delante en el marcador en otro instante, sin pensar en la cantidad de oportunidades que tampoco aprovechó el rival para marcar, que no fueron pocas. El que ha ganado habla del partido como si el contrario nunca hubiese existido, como si hubiese olvidado el miedo que pasó cuando recibió un gol en el primer minuto y el olor a goleada se apreciaba en los ánimos de todos los espectadores. 

Unos desacreditan la victoria de los otros, los otros desacreditan el optimismo de los primeros. El Real Madrid atribuye un gol del contrario a la suerte, mientras que el F.C. Barcelona atribuye el gol de su rival a un error propio. Nunca una felicitación, nunca un reconocimiento al contrario. 

De repente me doy cuenta de que en ningún lugar encuentro información sobre lo que ha pasado. No veo estadísticas puras y objetivas, no veo datos, me es imposible encontrar siquiera un resumen con las jugadas más importantes del encuentro sin que estén filtradas por el rasero del equipo con el que más se simpatiza. 

De repente me doy cuenta de que todo se ha convertido en relativo para algunos. La verdad de repente únicamente vale como moneda de cambio de lo que yo opine, y la realidad tiene el nombre de lo que yo haya visto, o de como yo quiera verla para adaptarla a mi conveniencia. ¿No hay acaso una verdad?

El descrédito definitivo del periodismo nacional ha venido de la mano del mismo problema, la constante falta de objetividad en la información que se expone. Todo pasa por el filtro de la opinión personal antes de convertirse en noticia. No existe la información, propiamente dicha, sino la burda opinión, una lectura de lo que ha ocurrido filtrada siempre por intereses diversos ocultos tras la áspera y opaca superficie de los hechos. Unos disfrazan, maquillan, otros ensalzan, agrandan. Nadie habla con exactitud de lo que ha pasado realmente.

El resultado es que el sábado vi un partido y luego leí docenas de artículos sobre un partido diferente, unos en el que se desprestigia siempre a uno de los contendientes. Y en esa sociedad nos movemos, en la del relativismo, la del descrédito al otro y del disfraz constante de la realidad a través de las palabras y de una subjetividad narcisista. 

Quisiera escapar de ese tipo de periodismo y pensar que eso no ocurre en mi país, que somos un poco más inteligentes, que un tema como el deporte debería ser algo que generase alegría y despreocupación, y no una cuestión de mediocre orgullo provinciano. Me gustaría mucho sonreír viendo el partido, disfrutar de él sea cual sea el resultado, y luego encontrarme con que se le cuenta a la gente única y exclusivamente lo que ha pasado. Ese es mi deseo. 

jueves, 24 de noviembre de 2011

My favourite Leonardo Da Vinci's drawing



Jinete sobre un caballo encabritado pisoteando a un enemigo (Estudio para el Monumento Sforza) - Leonardo Da Vinci, finales del siglo XV. 


Siempre he adorado las obras que permiten imaginar nuevas historias y construir ensoñaciones a partir de ellas. Detesto el simple esbozo, la idea vaga, que no es otra cosa que la incapacidad de definir y definirse, la capacidad de idear y el fracaso de no atreverse a plasmarla. Lo que permite el poderoso dibujo de Da Vinci es generar un millar de historias en el pensamiento. A qué pertenece aquella imagen, de dónde proviene, qué intenta contar, todo es posible. El boceto es tan conciso y a la vez tan abierto que penetran en ella todos los mundos posibles. Adoro evadirme del tema que evoca realmente y mirarla cada vez con nuevos ojos, que sepan crear también nuevas historias. 

lunes, 14 de noviembre de 2011

Matisse: la lección de piano


Henri Matisse, La clase de piano (1916), Museum of Modern Art, NY. 

Pentagramas indescifrables, los ojos de mamá clavados en la nuca, metrónomos que martillean impasibles, que tiran del tiempo hacia atrás hasta que sólo existan tus manos. Ventanas abiertas, que se traguen todos tus desasosiegos. Mantos de césped sobre los que tu mente se tumbe, se acueste, y que el ejército de tus pensamientos se repliegue en su eterna batalla de compases irregulares. Mamá, mírame, al pulsar el marfil cuento una historia, una que nunca has escuchado de mis dedos. Mírame, dime si lo estoy haciendo bien. Miro al pentagrama, pero mis ojos están en el césped sobre el que descanso. Siempre sobre el césped. 

domingo, 13 de noviembre de 2011

Namor: encuentro con el destino



Diseñado para surtir de trasfondo a una futurible versión cinematográfica del Príncipe de Atlantis, Encuentro con el destino narra un importante capítulo de la infancia de Namor que le llevará hasta la adolescencia, 

El argumento de Bill Jemas pretende explicar buena parte de la personalidad del superhéroe a partir de su primera experiencia amorosa, como si ésta hubiese sido la causante de su eterna arrogancia. 

Poco tiene que ver esta historia con el flirteo que se ha traído Namor y la Susan Storm de los 4 Fantásticos tiempo atras y que ha terminado convertido en el único tema de conversación que se aborda durante los encuentros entre el Príncipe y el grupo de superhéroes. 

Es este un cómic lleno de ternura. Su trama ilustra el descubrimiento del sentimiento amoroso entre la chica de la superficie y el joven de las profundidades. 

Aunque su desarrollo es especialmente débil (y lo es mucho más su abrupto desenlace), hay dos elementos que hacen único a Encuentro con el destino. Uno es, desde luego, la ternura con la que se narra todo lo que ocurre, la delicadeza del encuentro íntimo entre dos personas que nacen alejadas la una de la otra pero destinadas a encontrarse. Y el otro es, desde luego, el abrumador trabajo gráfico de Salvador Larroca, quizás su mejor obra. El colorido del fondo marino y la precisión de los gestos y las formas convierten la lectura en un festín visual que justifica por sí solo la existencia del cómic. 

Como ocurriese con Lobezno, a quien también se ha dotado de un pasado concreto en los últimos años, Namor tiene ya su primera historia de amor dibujada con trazo mágico. La diferencia es que en Encuentro con el destino sí tenemos la sensación de haberlo vivido. 

lunes, 7 de noviembre de 2011

Panufnik: Symphonic Works Vol.I


Violencia. Ausencia. Humor e ira. Furia y sutileza. Brillantez orquestal confrontada con unos temas centrales toscos y brutos. La música del compositor polaco se abraza a la tradición moderna, a medio camino entre Arthur Honegger y el contemporáneo Thomás Adès. En ella, los motivos musicales breves dan paso a una serie de variaciones y modulaciones que se escuchan sin pretensiones y con una gran sonrisa, como bien era el caso de la música ligera de Honegger o también de Hindemith.

La sorpresa constante de los hallazgos de una orquestación valiente y enriquecedora es uno de los mayores alicientes de esta música. En este estupendo disco se presentan seis de los trabajos sinfónicos de menos importancia del autor, aunque precisamente en este formato (la obertura, el poema sinfónico) es donde se siente cómodo y despliega todas sus virtudes.

El álbum, como en toda la producción de la CPO, tiene una inigualable calidad en la toma de sonido, con los metales muy brillantes y las secciones orquestales muy nítidas y contrastadas. Acercarse a la obra de Andrzej Panufnik nunca fue tan sencillo y gratificante.

viernes, 4 de noviembre de 2011

El día más brillante


DC continúa abonado a los crossover hasta el punto de empatar unos con otros de manera ininterrumpida. Esto ha hecho que resulte casi imposible entender una saga sin las anteriores y que sea muy difícil adentrarse en el universo de la compañía entendiendo el argumento.

El otro error de DC reside en en que los guiones de estas sagas interminables tratan de unir a todos los superhéroes de la franquicia pero sin buscar apenas un sentido coherente. Están ahí porque tienen que estar y porque las viñetas se convierten en un concurso de "más difícil todavía", obligándose a sí mismo a sorprender al lector en cada página y terminando por resultar cargante. 

El dibujo es solvente, pero la planificación de las viñetas contribuye a que la densidad anule la historia. Demasiado personaje, demasiada historia cruzada y muy poco interés. El elevado precio de cada cómic hace también que la colección se convierta en una pieza de culto sólo para aquellos que han seguido las sagas de la compañía durante estos años. 

No puede hablarse de decepción, pues DC nos ha acostumbrado a ello. Su universo es tan impenetrable para nosotros como lo es para los propios superhéroes. La compañía continúa vendiendo humo a precio de oro, un humo que cada vez resulta menos sugerente.

jueves, 20 de octubre de 2011

Namor en las profundidades

Pocos cómics hay como este, en tanto que la oscuridad que emana de su discurso los riesgos de su planteamiento lo convierten en un material tan diferente al resto como apasionante. 

Namor en las profundidades no es un cómic al uso, ni tampoco una clásica historia sobre el personaje del que se ocupa. Se trata de un relato de Peter Milligan, con todos sus excesos y aciertos acostumbrados, en los que la mente y lo psicológico vuelven a tener un papel preponderante, como en buena parte de su obra. 

A través de una pequeña expedición en submarino, un científico pretende demostrar ante la comunidad científica que la ciudad perdida de Atlantis no existe ni ha existido nunca, descendiendo hasta las profundidades del océano para comprobar que allí no hay más que leyendas. 

Se trata de un cómic atípico, desde luego. Y quien desee encontrarse con Namor y con alguna historia que le toque de cerca, va desencaminado. Como de costumbre, Milligan se sirve de un personaje conocido para crear un relato alrededor suyo pero apenas sin necesidad de que participe. 

Lo mejor del material es la atmósfera oscura y matizada creada por el excelente Esad Ribic, que entrega unas imágenes poderosas en las que las profundidades del océano quedan retratadas con un poder evocador muy sugerente. Tono del relato e imágenes acompasadas, la síntesis perfecta para los relatos turbadores de Peter Milligan. Un enfoque diferente para acercarse al Príncipe de Atlantis

domingo, 16 de octubre de 2011

Namor: el primer mutante


Cuesta creer que Stuart Moore haya escogido a Namor para protagonizar una historia que poco tiene que ver con el personaje original, muy a pesar del sensacional dibujo de Olivetti

Hace unos cuantos años que Marvel encontró en las sagas y las dinastías apocalípticas continuadas el filón de oro, más aún cuando eso permite enlazar colecciones diferentes y agruparlas bajo un tema o una amenaza común. 

La llamada Maldición de los mutantes está regalando algunos de los peores cómics de los últimos tiempos. Lo único que parece importar en ellos es la inclusión de vampiros sin prestar ninguna atención al desarrollo ni la evolución del héroe, que siempre ha sido el mayor aliciente para la lectura. 

El príncipe de Atlantis ha sido siempre uno de mis personajes favoritos. A día de hoy puede que sea mi predilecto. Pero su personalidad, siempre arrogante, petulante y con muy poco tacto está pobremente representada aquí. Cualquier personaje podría haber encarnado en realidad la historia de Moore.


La presencia de Namor en los cómics actuales no suele prodigarse demasiado. Un personaje como él, siempre presente en las grandes batallas, en los grandes acontecimientos, el noble arrogante, el enamorado no correspondido, el superhéroe con menos habilidades sociales, el primer mutante y puede que el más poderoso, merece historias que estén a su altura. 


jueves, 6 de octubre de 2011

Michael Daugherty: Metropolis Symphony


Uno de los nominados a los Grammy de 2011 ha sido la grabación para Naxos de la Metropolis Symphony, de Michael Daugherty. La composición, que busca en todo momento la conjunción de ideas tales como el bullicio de la gran ciudad y la grandilocuencia de los pasajes orquestales, recuerda desde el primer momento al Edgar Varèse y a su monumental Amériques

Hay más humor, sin embargo, en la Metropolis Symphony, aunque también hay unas pretensiones quizás desmesuradas para una partitura tan llena de elementos burlescos y caóticos. La obra se disfruta sobre todo por su dinamismo y por su capacidad de parodiar el género heroico musical sin caer en absoluto en lo vulgar. Al contrario, no son pocos los pasajes que resultan espectaculares. 

El quinto y último movimiento, Red Cape Tango, es una sutil e inspirada variación del último movimiento de la Sinfonía Fantástica de Berlioz. Motivo musical que fuera la banda sonora de la película 'El Resplandor' y que ha inspirado a no pocos artistas. La aparición de ese tema musical aquí confirma la idea de que toda la estructura de la sinfonía está efectivamente inspirada en aquella, y de repente la impostura se revela del todo como una gran broma compuesta con las mejores intenciones. 

Apabullante toma de sonido, con un brillo sorprendente y poco común en las grabaciones del sello Naxos. La profundidad de las secciones se deja notar sobre todo en los metales. Una toma de sonido a la altura de la exuberante riqueza de la orquestación que ha propuesto Daugherty en esta, la que hasta ahora es su obra maestra. 

martes, 4 de octubre de 2011

Alice Sara Ott: Beethoven


Alice Sara Ott se convirtió desde la misma salida al mercado de su primer cd para Deutsche Grammophon en una absoluta promesa de los virtuosos del piano. Esa promesa se ha quedado ahí, afiliándose al grupo, cada vez más numeroso, de los artistas jóvenes del presente a los que les sobra técnica y la derrochan en cuanto tienen oportunidad pero que han olvidado la esencia comunicante de la música que tocan. 

En cualquier caso, Alice sigue teniendo uno de los pianissimos más inspirados y delicados de entre todos los virtuosos contemporáneos. Con ella descubro a un Beethoven delicado, a un Beethoven hermoso y puro, menos dramático y más poético. Tal vez su lectura no sea de referencia, en tanto que no supera a la de los grandes maestros (pienso en la última grabación de Emil Gilels) pero esa visión delicada y exageradamente dulce, que parece anunciar a Beethoven como el primer romántico, bien merece una atenta escucha. El disfrute no es en absoluto breve, es un disco que se paladea en un abrir y cerrar de ojos. 

Especial habilidad de la pianista para separar un pasaje de otro, un color de otro, pero sobre todo para aportar énfasis a los temas centrales allá cuando aparecen. Alice sería una estupenda intérprete de música contemporánea, posiblemente una de las mejores. Pero aún no ha tocado nada, porque bien sabe la Deutsche Grammophon que lo que continúa vendiéndose son los maestros clásicos. En ese sentido se trata de un producto de marketing asombroso, medido hasta las últimas consecuencias. Tras ese atuendo, sin embargo, puede escucharse música de verdad. 

lunes, 3 de octubre de 2011

Dominion: Forja


Hay ciertas cartas en Dominion que, bien por su coste o bien porque su texto no invita a jugarlas con facilidad, no son lo suficientemente valoradas. Es el caso de la Forja, una carta que es capaz de darte partidas por sí misma prácticamente en cualquier entorno en el que aparezca. 

Si bien la Capilla es una carta muy valorada (especialmente por su coste de 2 monedas), ya que elimina todas aquellas cartas que molestan en tu mazo y lo optimizan de una manera asombrosa, La Forja realiza el mismo efecto pero además permite obtener una carta con la que agilizar el proceso de reconstrucción. 

No es sencillo aprender a jugarla con eficacia, pero en entornos donde aparezca la Forja, quien primero comience a abusar de su poder dominará la partida. Su función bien vale su elevado coste, más allá de las quejas de los jugadores no experimentados cuando la descubren por primera vez. 

La Forja no sólo hace las funciones de una Capilla evolucionada, sino también las que pudiera hacer una Mina, al reconvertir tu dinero en monedas más poderosas. También es capaz de acelerar enormemente el tramo final de la partida al destruir una carta de victoria y canjearla por la misma, agotando la pila en cuestión. Los usos de esta carta son tan variados como nuestra imaginación nos permita. 

Vetiver: The Errant Charm


Descubrí hace unas semanas este álbum y no deja de darme buenas sensaciones. A través de medios tiempos muy bien trabajados, de la creación de atmósferas y estados de ánimos muy concretos y una rica orquestación, Vetiver ofrece una experiencia muy agradable en su conjunto. 


Tal vez con menos pretensiones de lo que debería por el acierto de sus células compositivas, The Errant Charm es uno de esos discos para dejar sonar a modo de ambiente y hacer que la habitación entera se llene de sus hermosas sensaciones, que no son pocas. 

jueves, 29 de septiembre de 2011

Superman: Identidad Secreta

Este ha sido uno de mis cómics favoritos desde que lo descubriera aquel Julio de 2005. Nunca fui de leer historias sobre Superman, no fue nunca uno de mis superhéroes predilectos, pero aquel era un título especial y saber que había ganado algunos premios importantes picó mi curiosidad. 

No he tenido un mayor acierto al comprar un cómic a ciegas. No se trataba de un cómic "sobre Superman", sino de un chico que descubría que tenía los mismos poderes que aquel, y la manera en que vivía su vida con ese secreto bajo el brazo. La manera intimista y profunda del relato que proponía Kurt Busiek en su perfecto guión ha hecho que me quede una imborrable sensación de bienestar cada vez que releo algún fragmento de la historia. 

Es esta una historia de sinceridad, de la lucha por encontrarse a uno mismo, una historia de amor y también de aprender a amar, una historia sobre la vida. Una historia sobre cómo hacer el bien en lo cotidiano es la mayor heroicidad que existe. Y también una historia sobre Superman.

Aprender a reinventarse


Ha pasado ya un año desde que me decidiera a abrir el blog y me aventurase a vertir en él todas las locuras que se me ocurrían acerca del fútbol. Escribía el día que lo abrí que temía no ser constante, y aunque no he dejado de actualizar de vez en cuando sí que lo he hecho mucho menos de lo que quería, hasta el punto de desanimarme con él. 

Es por ello por lo que no he escrito nada durante la pretemporada, y tampoco con el inicio de la temporada. Ni siquiera sobre la llegada de Cesc a España, de la que sí espero hablar tarde o temprano. Supongo que la caída del Depor de primera división habrá tenido algo que ver, pero en buena medida la culpa es de mi falta de constancia y de mi voluntad. 

En este tiempo me han surgido otras ideas, el deseo de hablar de otros temas, de otras aficiones, especialmente de cosas que siempre me han apasionado y que había dejado de lado años atrás. Estas últimas semanas he pensado en crear nuevos espacios para esos temas, pero entonces recordé el Crónica y he pensado que es el momento de reinventarse. De que Crónica no sólo sepa hablar de fútbol, sino de todo de lo que me interese hablar. Sé que de esta manera actualizaré más frecuentemente, y lo haré con una mayor motivación. 

Desde ahora no sólo habrá fútbol en Crónica. Hablaré de Dominion, mi juego de cartas favorito. Hablaré de cómics, de la nueva música que voy descubriendo y, en fin, de todo lo que me vaya surgiendo y sea digno de plasmarlo por aquí. 

Doy la bienvenida y abrazo ilusionado a una nueva etapa. 

martes, 14 de junio de 2011

Karanka: "El Kun Agüero es demasiado caro"

El Depor desciende de categoría


Pues sí, amigos, lo peor que podía suceder esta temporada, ha sucedido. 
El Deportivo de la Coruña ha bajado a Segunda División, consecuencia de una temporada desastrosa en la que no consiguió levantar cabeza nunca de un inicio lamentable. 
Quién iba a decirme que este blog, creado con la intención de relatar sus prodigios, iba a terminar por ilustrar la caída del equipo a la categoría inferior. 
Quedan atrás el Super Depor, Bebeto, Mauro Silva, Fran, la liga de Irureta, los sueños, las promesas que finalmente se cumplieron y un sinfín de alegrías. 
Sólo queda mantener el corazón en el equipo con la fe de volver a estar en lo más alto exactamente dentro de un año. 

viernes, 22 de abril de 2011

10 afirmaciones de Sergio Ramos











Celebración de la Copa del Rey

Grandes nombres de la liga

viernes, 25 de febrero de 2011

Haciendo historia


Un momento histórico: Aranzubia se convierte en el primer portero de la historia de la liga en marcar un gol de cabeza. Del Depor tenía que ser.

jueves, 24 de febrero de 2011

Un valdés de baja

El capitán del Arsenal se ha lesionado y se perderá el partido de vuelta de octavos de final de la Champions League.

lunes, 21 de febrero de 2011

Un cesc de baja


El portero del F.C. Barcelona se ha lesionado y se perderá el partido de vuelta de octavos de final de la Champions League.

El mejor gol de 2011



He aquí el que en humilde opinión de este redactor es el mejor gol de la temporada 10/11, el zambombazo de Rossi frente al Espanyol, en el estadio de Cornellà.


viernes, 11 de febrero de 2011

Declaraciones de última hora


1. Fernando Torres fue traspasado al Chelsea por 58 millones de euros, lo cual le convierte en el jugador español más caro de la historia si no contamos a Sergio Canales y sus cuatro partidos con el Madrid. Por supuesto, será el jugador más caro hasta que Arsène Wenger se decida a quitarle los grilletes a Cesc y empiecen las apuestas siderales para llevarse al centrocampista del Arsenal. 

2. Precisamente el equipo de Cesc demostró la jornada pasada que sus opciones a grandes cosas en la temporada vuelven a ser un espejismo. El Arsenal, que le había endosado 4 goles al Newcastle en la primera parte, cometió una expulsión absurda que le dejó con 10 y el equipo se terminó viniendo abajo, demostrando que en los momentos más duros de la competición es incapaz de reaccionar como los grandes conjuntos. 

3. Meanwhile in the Spanish League... La crisis del Atleti se hace patente: jugadores que desean marcharse a clubes más importantes, resultados que no acompañan, un proyecto que vuelve a hundirse, y un entrenador que busca inútilmente sus propias responsabilidades en la caída en picado, sin saber que se trata de algo que viene en el ADN del club al que entrena...

jueves, 13 de enero de 2011

Leo Messi gana el Balón de Oro '10

sábado, 8 de enero de 2011

Mou, un hombre de ideas fijas

Crónica de un Balón de Oro